他在一根羽毛上，注入了整个印第安的灵魂

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1971年的时候他决定把店搬到原宿表参道，在那里开设了第一家纯手工银饰品牌店——“Goro’s”。

Goro's原宿地址

100%以印第安技术制造的Goro’s，作品全都围绕着古印第安民族的经典造型设计，包括羽毛、鹰爪、太阳、盾牌等。

印第安的饰品历史可以追溯到公元前1100年，纯正的制银技术已经有了200余年的历史，各个部落之间的制银技术各有不同。

最为难得的是几千年历史以来，印第安人中只有玛雅人、印加人、阿兹特克拥有自己统一的文字，其他人都没有。

换言之，他们的银饰技艺都是通过口述传承，这是结合了几千年印第安人实践的技艺。

印第安首饰

在短短几年里，虽然Goro’s的名字红遍整个日本，但高桥吾郎始终只有在原宿那一家店出产银饰，而且制作银饰需时较长。

僧多肉少的情况下他的作品渐渐成为炒卖对象。（高桥吾郎在生的时候一件羽毛银饰大概5.6000左右，镶金的更贵，在他死后价格更是翻倍，几十万都有）

高桥吾郎在原宿店内

于是高桥吾郎决定改变传统的经营风格，只把作品卖给真正喜欢Goro’s的人。每次只允许四个人进入店内选购。

而且进店选购的人要是有戴着耳机听音乐、吃口香糖、大声喧哗等行为，就会被禁止入内。

不仅如此，要是工作人员觉得你的穿着打扮不像是Goro’s的爱好者或者看起来像倒卖者，你也会被请出去。

进入到店内，工作人员会根据你的风格个性推荐作品，他觉得没有适合你风格的，不卖；找到适合的风格的，如果作品没有适合你的尺码，也不卖；付款后就要马上带着离开。总而言之卖不卖你作品，他说了算。

这样独特的经营方式却引了全世界的银饰爱好者闻名而来，每天在Goro’s门口等待的人不计其数，从早到晚，风雨不改。

Goro's门口排队的人

但是在高桥吾郎50岁的时候却迎来了人生的低谷，在一场灾祸中，他被大火夺去了对手艺人来讲最为重要的右手手指。

祸不单行，住院费医疗费等等开销几乎花光了他所有的积蓄。

换做普通人，大概会一蹶不振吧。

高桥吾郎没有，从严苛的印第安洗礼仪式中走过来的他，不会被击倒。他选择带着微笑和拳头继续走下去。

高桥吾郎依然持续创作，作品依然千金难求，从不会随意展示给他认为不懂欣赏或不适合的客人。

余文乐

1971年至今，Goro’s在时尚界屹立了40年不倒。甚至众多明星都是高桥吾郎的忠实粉丝，比如木村拓哉、陈冠希、余文乐、权志龙等等。

左起木村拓哉、余文乐、权志龙

2007年记录高桥吾郎的传记《Yellow eagle》正式出版。封面上写着他说的一句话：“从心出发，自由奔放，做喜欢做的事”，寥寥数字却勾勒出了他的一生。

高桥吾郎的传记《Yellow eagle》

高桥吾郎在2013年因心脏病过世，他的大徒弟继续运营着Goro’s，虽然不会再有高桥吾郎的作品。但就像他所说：“无论过几百年几千年，金银都能保存下来，就算我死了，我做的东西还是能保存在这个世界上，这是多么奇妙的事情”。

“银器有着自己的灵魂，我们可以在上面找到金钱也买不到的东西，人与人之间的关系也该像这样，能与银器相遇一定是有那个原因在。”

资料来源：

高桥吾郎的点点滴滴及我的几个小物件

名人的一天：高桥吾郎 Goro takahashi

不是每一片羽毛都叫做Goro‘s

内容为『手望Sowarm』公众号原创并首发